那是又一段颓废的开始。为什么我总不能拒绝耳朵和眼睛的享受呢？

印象最深的是《人在江湖》，男主角张智霖、张达明。这有别于我以前看过的黑帮片，也许是在拍摄水平上，也许是在故事模式上，给我耳目一新却又很不高兴的感觉，我对它的期望太高了，在香港电影沉寂的时候，我无可救药的竟然把希望寄托在这部戏上，看来，我是无可救药的了。

邱礼涛的《人在江湖》不同于以往王家卫、杜琪峰那一代《旺角卡门》、《枪火》和《黑社会》等片，也许你会说就是不同，但说不出为什么。《旺角卡门》是男人戏，刘镇伟的三部《无间道》亦然，杜琪峰的就更不用说了，简直到了歧视女人的地步。《人在江湖》里面两个女人的戏份几乎贯穿前后，并且在电影的安排里面没有因为男人的一贯强势，而去牺牲了女人的作用，当然，女人戏在这里也非以往的辅助作用，它里面多多少少都体现着女性的觉醒，它把以往的火拼的大场面改为了柔情无处不在的爱情和生命等冲突，蒋雅文在酒吧里救了一个黑帮老大，我们看到的不是生死不顾的男主角的决意，不是男主角获救后的爱情长跑，而是那一秒钟就决定的婚姻。在张智霖两面受敌的时候，戏里没有《枪火》里水到渠成的美妙配合，略显英雄主义的以少胜多，而是尹馨（另一个女主角）的挺身而出，当时我以为邱礼涛要复制《枪火》商场火拼的那一幕，谁知道，他没有让我失望，做了一个这么绝妙的安排。

在英雄落难的时候，你是要霸王别姬式的踌躇、生离死别而又不失壮烈豪迈的对手戏，还是要关于千里走单骑式的果敢、勇猛和以一敌百的独角戏？无可否认，这都是各具所长的，但是过去的香港电影里大都大同小异的采用了后者，这样的话，女人戏可以说是凤毛麟角了，那个时代，连女人都是式微的。

也许是因为看了多个惊心动魄的残酷场面吧，竟然对《人在江湖》里的惨烈无动于衷。张智霖用车把其中一个老大碾死，这是几乎是《无间道》里对碾死刘嘉玲的那一幕的重现，张达明手指被切和杀死嫖客这两桢戏的残忍也许还比不过杜琪峰的《黑社会》，冬天都过去了，还会觉得春天冷吗？相比之下，如果邱礼涛是想要极端的表现残酷的话，他在这类戏的模式上要作创新。

拍摄上，也没什么好说的，都是站在巨人的肩膀上，如果你的身体都比不过巨人的头，那我是没有办法的了，增高吧。我比较喜欢张达明枪杀嫖客的那一段，面朝大海，一条长长的木板筑成的围基上，张达明用砖头猛敲跟自己喜欢的女人上床的嫖客，然后用枪朝他身上任何部位乱扫。此时的镜头在不断的拉远，人变得很小，风景愈发的美丽了，海水泛着白沫扑向岸边，远处是无法呈现的地平线。我看到的是：无论人类怎么厮杀，地球的转动照样，世间并没有因此改变。在镜头的不断拉后中，我们发现，人类是渺小了。这是一个很大的创新，里面有很多现在主义的因素，值得导演们学习。

之前也看了一些周星驰的粤语片，发现其中一些不同程度的做了剪辑。也许是因为在电影院播放的缘故吧，不雅的东西是不登大雅之堂的，例如粗口，和性器官等。我觉得，如果你要看高级的、纯洁的，完全可以去看正宗国产的，绝对没有性器官，例如“春晚”。但是把周星驰电影的粗口、性器官去除了，那就像把一个男人阉割了，变成太监，抑或人妖，那才是对周星驰大大的不恭。周星驰的大多数电影表达的是对市井小民的关注，市井小民难免讲粗口，为什么我们可以忍受大学生骂“妈的”，就不能忍受周星驰在电影里竖一下中指呢？

《梁山伯与朱丽叶》里面，我只能完全的拜倒在吴镇宇和吴君如的演技之下。吴镇宇是一个演什么像什么的，跟黄秋生是一类的，都很少作主角，典型的千年老二。如果你还沉浸在吴君如和周星驰当年的那个搞笑形象里，建议你赶快看看这部《梁山伯与朱丽叶》，当然我早就对吴君如改观了，他跟刘德华的《爱君如梦》，更早的跟周星驰的《望夫成龙》，甚至《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》里的十三妹，我就知道她是个多面手。这是一部悲剧，一部平淡的悲剧，吴镇宇的死去没有给我多大意外或伤悲，似乎那只是在实现他自己的一个梦想，实现他和家人团聚的梦想。

最近看得太多黑社会了，看什么都有点带黑。