成龙的魅力何在？人人都想知道这个答案，答案也可能有许多种，但公认的一点，可能是他的那种拼命的敬业精神。作为一个打星，一般人认为其生存周期不会太长，但成龙却40多岁仍在闪铄着光芒。反观史太龙，阿偌新力加等，早已改戏路。成龙的成功之处，还在于他会用脑子去思考，他知道如果走李小龙的硬派路线，肯定不会有多大的发展前途，于是他独创成龙式的打法，将喜剧原素溶入武打中，这可能与他崇拜卓别林有关。而在设计武打场面方面，他也有过人之处。他指出，好莱坞靠的是电脑特技，而我要靠真人表演。他的每一部电影中，武打特技都设计得不同，这的确要花心思。现在成龙已将他的所有特技设计录成VCD，让别人研究。总之，由成龙引出来的成龙文化值得我们去研究。

　　成龙，其实也是一个神话。在世界上，每当外国人谈起中国文化，肯定会谈到李小龙，金庸还有的就是成龙。因为他们是中国现代通俗文化的代表人。成龙是继李小龙以后成就最高的的武打巨星。他的过人之是在于创造了幽默，风趣的武打风格，能将武打溶入到实实在在的生活中，不在是传统的死板招式。而他的另一过人之处，就是他的拼命精神。近二十年来，他受了多少次伤，也许只有他才知道，有几次甚至拿了他的命。但每当康复后，他又会全心投入到拍摄中，确实令世人敬佩。成龙大哥的魅力已令无数影迷为之倾倒，其地位无人可以取代。在这里，让我们一起领略他的风采。

　　成龙从1961年，他踏入中国戏剧学院开始，除了在荔园演出，还被派去片场跑龙套。他的第一部片以无楼之名在《大小黄天霸》中演六霸，继而便改名陈元龙演出了《梁山伯与祝英台》及《秦香莲》。1971年他与于占元的十年约满，恢复自由身，与师妹元秋一起跟朱牧的大地公司签约，演了好些影片，但始终只是配角。同时他亦开始担任武术指导，作品包括吴宇森的《少林门》等。

　　1973年，李小龙猝然暴弊，罗维看中了他，将他改名为成龙，希望他能成为李小龙的接班人。但令罗维与成龙都失望的是，他接边拍的《新精武门》、《风.雨.双流星》、《双渡云山》、《少林木人巷》都不甚卖座。正是有意载花花不开，无心插柳柳成萌，吴思远向罗维借用成龙，《蛇形刁手》的创新招数令观众耳目一新，继之而来的《醉拳》更是近代功夫片的代表作。而罗维再为成龙开拍类似的谐趣功夫片亦无际于事。 嘉禾重金挖角，撬走了成龙，拍了《师北出马》，《A计划》，成龙的功夫巨星地位开始获得肯定。

　　很多人将成龙与李小龙比较，两人最明显的不同是李小龙是打不死的神(《精武门》)陈真的死只用一个定镜，他永不会表现痛苦的表情，而成龙却是活生生的人，有喜怒哀乐，会被人打个半死，甚至会被对手[剥光猪]。成龙的亡命动作经常是向生命挑战。《A计划》中从三层楼跳下，《警察故事》中在百货公司沿电线滑下，以至近期《红番区》，从天台跳过另一层的天台，《我是谁》中从高楼上滑下等惊险场面，无不令人目瞪口呆。他已经是无片不伤，拍《龙兄虎弟》时跳下山崖伤及后脑险更有性命之及。

　　成龙逐步发展成正义的化身，不只有银幕上的形象如是，在银幕下亦如是，向政府呼吁支持香港影业，反黑、扫除水货，慈善筹款都少不了要成龙大哥出来振臂一呼。

　　近年成龙亦跃升为国际巨星，《霹雳火》是第一部在全美一千多间剧院公映的港产片，1998年他投入美国《Rush Hour》(高峰时间)的拍摄，结果该片成为美国当年十大卖座片之一，看来成龙的传奇又迈向另一个高度。

　　 星路

　　因为一身好功夫得以走上银幕被人认知；因为不怕死，真拼真干得以走向世界受人推崇。成龙的神话，几经起伏跌宕，到今天终于定格于顶峰处。再回首，谁人能透过传奇的荣光，逼视生存的艰难。

　　经过多方努力，寰亚公司终于在成龙的首肯下推出《成龙的传奇》。在此特辑中，成龙将亲口道出他在京剧学院受训练的艰苦经过，如何从一个武师发奋图强成为超级巨星的传奇经历，并详细说出他制作武术电影的心得。

　　从《蛇形刀手》破空而出，成龙从影二十载，在拥有扑天盖地的鲜花掌声的同时，还拥有了另一种证明，那就是浑身上下的累累伤痕。打开成龙的“医药箱”，伴随着他的功夫神话，我们可以发现他的金刚之身到处都布满了刀伤剑创以为见证。

　　早先在所谓传统功夫片中，尽管打斗不息，但距离动作片中的惊险尚远。自从进入动作片时代，成龙拍片一部比一部玩命，当他动辄从飞奔的化车上一跃而下，或者从几十层的高楼上破窗而出时，他的“医药箱”除了止痛散和云南白药之外，还得添置大器械。最让人肝颤的是几年前，成龙在南斯拉夫拍片时严重伤及脑部，当即昏迷不醒，需要马

　　人人都想知道这个答案，答案也可能有许多种，但公认的一点，可能是他的那种拼命的敬业精神。作为一个打星，一般人认为其生存周期不会太长，但成龙却40多岁仍在闪铄着光芒。反观史太龙，阿偌新力加等，早已改戏路。成龙的成功之处，还在于他会用脑子去思考，他知道如果走李小龙的硬派路线，肯定不会有多大的发展前途，于是他独创成龙式的打法，将喜剧原素溶入武打中，这可能与他崇拜卓别林有关。而在设计武打场面方面，他也有过人之处。他指出，好莱坞靠的是电脑特技，而我要靠真人表演。他的每一部电影中，武打特技都设计得不同，这的确要花心思。现在成龙已将他的所有特技设计录成VCD，让别人研究。总之，由成龙引出来的成龙文化值得我们去研究。

　　成龙，其实也是一个神话。在世界上，每当外国人谈起中国文化，肯定会谈到李小龙，金庸还有的就是成龙。因为他们是中国现代通俗文化的代表人。成龙是继李小龙以后成就最高的的武打巨星。他的过人之是在于创造了幽默，风趣的武打风格，能将武打溶入到实实在在的生活中，不在是传统的死板招式。而他的另一过人之处，就是他的拼命精神。近二十年来，他受了多少次伤，也许只有他才知道，有几次甚至拿了他的命。但每当康复后，他又会全心投入到拍摄中，确实令世人敬佩。成龙大哥的魅力已令无数影迷为之倾倒，其地位无人可以取代。在这里，让我们一起领略他的风采。

　　成龙从1961年，他踏入中国戏剧学院开始，除了在荔园演出，还被派去片场跑龙套。他的第一部片以无楼之名在《大小黄天霸》中演六霸，继而便改名陈元龙演出了《梁山伯与祝英台》及《秦香莲》。1971年他与于占元的十年约满，恢复自由身，与师妹元秋一起跟朱牧的大地公司签约，演了好些影片，但始终只是配角。同时他亦开始担任武术指导，作品包括吴宇森的《少林门》等。

　　1973年，李小龙猝然暴弊，罗维看中了他，将他改名为成龙，希望他能成为李小龙的接班人。但令罗维与成龙都失望的是，他接边拍的《新精武门》、《风.雨.双流星》、《双渡云山》、《少林木人巷》都不甚卖座。正是有意载花花不开，无心插柳柳成萌，吴思远向罗维借用成龙，《蛇形刁手》的创新招数令观众耳目一新，继之而来的《醉拳》更是近代功夫片的代表作。而罗维再为成龙开拍类似的谐趣功夫片亦无际于事。 嘉禾重金挖角，撬走了成龙，拍了《师北出马》，《A计划》，成龙的功夫巨星地位开始获得肯定。

　　很多人将成龙与李小龙比较，两人最明显的不同是李小龙是打不死的神(《精武门》)陈真的死只用一个定镜，他永不会表现痛苦的表情，而成龙却是活生生的人，有喜怒哀乐，会被人打个半死，甚至会被对手[剥光猪]。成龙的亡命动作经常是向生命挑战。《A计划》中从三层楼跳下，《警察故事》中在百货公司沿电线滑下，以至近期《红番区》，从天台跳过另一层的天台，《我是谁》中从高楼上滑下等惊险场面，无不令人目瞪口呆。他已经是无片不伤，拍《龙兄虎弟》时跳下山崖伤及后脑险更有性命之及。

　　成龙逐步发展成正义的化身，不只有银幕上的形象如是，在银幕下亦如是，向政府呼吁支持香港影业，反黑、扫除水货，慈善筹款都少不了要成龙大哥出来振臂一呼。

　　近年成龙亦跃升为国际巨星，《霹雳火》是第一部在全美一千多间剧院公映的港产片，1998年他投入美国《Rush Hour》(高峰时间)的拍摄，结果该片成为美国当年十大卖座片之一，看来成龙的传奇又迈向另一个高度。

　　 星路

　　因为一身好功夫得以走上银幕被人认知；因为不怕死，真拼真干得以走向世界受人推崇。成龙的神话，几经起伏跌宕，到今天终于定格于顶峰处。再回首，谁人能透过传奇的荣光，逼视生存的艰难。

　　经过多方努力，寰亚公司终于在成龙的首肯下推出《成龙的传奇》。在此特辑中，成龙将亲口道出他在京剧学院受训练的艰苦经过，如何从一个武师发奋图强成为超级巨星的传奇经历，并详细说出他制作武术电影的心得。

　　从《蛇形刀手》破空而出，成龙从影二十载，在拥有扑天盖地的鲜花掌声的同时，还拥有了另一种证明，那就是浑身上下的累累伤痕。打开成龙的“医药箱”，伴随着他的功夫神话，我们可以发现他的金刚之身到处都布满了刀伤剑创以为见证。

　　早先在所谓传统功夫片中，尽管打斗不息，但距离动作片中的惊险尚远。自从进入动作片时代，成龙拍片一部比一部玩命，当他动辄从飞奔的化车上一跃而下，或者从几十层的高楼上破窗而出时，他的“医药箱”除了止痛散和云南白药之外，还得添置大器械。最让人肝颤的是几年前，成龙在南斯拉夫拍片时严重伤及脑部，当即昏迷不醒，需要马上动手术，这一变故吓呆了同行的所有成员。一次一次以死亡的边境挑战而回，一次一次披挂整齐又昂然登场，成龙从来没有动过收山的念头。 见多了生与死的较量，便不再去为“安度幸福晚年”这样的计划伤神费脑，只看重踏踏实实的每一天。“坦白地说，我宁可为电影而死，而不愿老死”。

　　成龙的坚定中透出几多悲壮，无怪乎在如今谁都不服谁的年头里，唯独对成龙，整个演艺界无一人背后嘀咕说三道四。佩服，来自口也来自心。如果一味只是拿命说话，倒算不得英雄了，成龙在勇往直前之余还有一个致胜的法宝，那就是强烈的社会责任感，拳拳一颗公益之心，融汇于影片之中，使得成龙浑身上下荡漾着一股浩然正气，充满一腔中流砥柱的力量。

　　当《红番区》、《白金龙》、《霹雳火》、《义胆厨星》等影片在美国上映大获成功后，成龙又在98年秋季隆重推出了他在好菜坞主演的第一部影片《尖峰时刻》，这似乎预示着成龙热席卷美国的开始。成龙是亚洲最受欢迎的演员，其票房号召力无与伦比。仅在香港一地，成龙影片的累计票房就高达7000万美元，而成龙在美国也越来越受到观众的喜爱。他首先成为了美国一套连环画中的英雄人物：1996年又受邀成为奥斯卡颁奖嘉宾，并且获得了好莱坞的至高殊荣；去年1月，成龙将自己的脚印手印，特别还有他那大鼻子的印记留在了好莱坞著名的中国剧院的大道上。1997年5月6日出版的《好莱坞报道》杂志也对成龙充满溢美之词：“这位巨星正在进入好莱坞，或者更应该说，好莱坞正在走近他。上动手术，这一变故吓呆了同行的所有成员。一次一次以死亡的边境挑战而回，一次一次披挂整齐又昂然登场，成龙从来没有动过收山的念头。 见多了生与死的较量，便不再去为“安度幸福晚年”这样的计划伤神费脑，只看重踏踏实实的每一天。“坦白地说，我宁可为电影而死，而不愿老死”。

　　成龙的坚定中透出几多悲壮，无怪乎在如今谁都不服谁的年头里，唯独对成龙，整个演艺界无一人背后嘀咕说三道四。佩服，来自口也来自心。如果一味只是拿命说话，倒算不得英雄了，成龙在勇往直前之余还有一个致胜的法宝，那就是强烈的社会责任感，拳拳一颗公益之心，融汇于影片之中，使得成龙浑身上下荡漾着一股浩然正气，充满一腔中流砥柱的力量。

　　当《红番区》、《白金龙》、《霹雳火》、《义胆厨星》等影片在美国上映大获成功后，成龙又在98年秋季隆重推出了他在好菜坞主演的第一部影片《尖峰时刻》，这似乎预示着成龙热席卷美国的开始。成龙是亚洲最受欢迎的演员，其票房号召力无与伦比。仅在香港一地，成龙影片的累计票房就高达7000万美元，而成龙在美国也越来越受到观众的喜爱。他首先成为了美国一套连环画中的英雄人物：1996年又受邀成为奥斯卡颁奖嘉宾，并且获得了好莱坞的至高殊荣；去年1月，成龙将自己的脚印手印，特别还有他那大鼻子的印记留在了好莱坞著名的中国剧院的大道上。1997年5月6日出版的《好莱坞报道》杂志也对成龙充满溢美之词：“这位巨星正在进入好莱坞，或者更应该说，好莱坞正在走近他。